Tag Archives: شد

خبرگزاری آريا – «شاهين فرهت» دبير سي و چهارمين جشنواره موسيقي فجر شد


«شاهين فرهت» دبير سي و چهارمين جشنواره موسيقي فجر شد

خبرگزاري آريا – «سيد مجتبي حسيني» -معاون امور هنري وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامي- در حکمي «شاهين فرهت» را به عنوان دبير سي و چهارمين جشنواره موسيقي فجر منصوب کرد.
در حکم معاون امور هنري براي شاهين فرهت آمده است: «با استناد به بند ۳ از فصل دوم آيين نامه برگزاري جشنواره موسيقي فجر و با توجه به نظر اعضاي محترم شوراي پيشنهاد دبير آيين نامه مذکور و نيز تجارب ارزنده‌ي جناب‌عالي در حوزه موسيقي، به موجب اين حکم به عنوان دبير سي و چهارمين جشنواره موسيقي فجر منصوب مي‌شويد.
اميد است با همکاري و همفکري هنرمندان، پيشکسوتان و صاحبنظران و نيز برنامه‌ريزي جامع، اصولي و بررسي ادوار گذشته، جشنواره سي و چهارم با کيفيت بهتر و متناسب با انتظار مردم، به ويژه جامعه هنري کشور برگزار شود. بديهي است کليه همکاران و مديران معاونت امور هنري، نهايت همکاري را با جناب‌عالي معمول خواهند داشت.»
شاهين فرهت کارشناسي موسيقي از دانشگاه تهران، کارشناسي ارشد مستر آهنگسازي از نيويورک و دکتراي آهنگسازي از استراسبورگ فرانسه دارد و سال ها استاد تمام موسيقي دانشگاه تهران بوده است. فرهت به سه زبان زنده دنيا تسلط دارد. او از موسيقي کلاسيک جهان شناخت جامعي دارد و اجراهاي ارکسترهاي معتبر جهان از آثار کلاسيک موسيقي را رصد و پيگيري مي‌کند و تاکنون آثار متعددي ساخته است. استاد آکادمي موسيقي سوئد، عضو پيوسته فرهنگستان هنر، داوري جشنواره هاي موسيقي از جمله چند دوره جشنواره موسيقي فجر از جمله تجربه ها و سوابق شاهين فرهت است.


خبرگزاری آريا – چهار شب کنسرت «ايلياس يالچينتاش» در جزيره کيش برگزار شد


چهار شب کنسرت «ايلياس يالچينتاش» در جزيره کيش برگزار شد

خبرگزاري آريا – موسيقي ما – اولين اجراي «ايلياس يالچينتاش» در ايران با استقبال خوب مخاطبان او و علاقه‌مندان موسيقي ترکيه همراه شد. اين خواننده هفته گذشته طي روزهاي ۱۲ تا ۱۵ تير به همت موسسه «اکسير نوين» به مديريت «محمدرضا خانزاده» در تالار شهر جزيره کيش روي صحنه رفت. او در اين برنامه منتخبي از قطعات خاطره‌انگيزي که طي سال‌هاي اخير منتشر کرده بود را به همراه اعضاي گروهش اجرا کرد و در برخي کارها واکنش‌هاي جالبي نسبت به همخواني زياد حاضرين با کارهايش نشان مي‌داد. ايلياس يالچينتاش پس از کنسرت‌هايش هم با هماهنگي دست‌اندرکاران شرکت اکسير نوين با برخي مخاطبانش هم ديدارهاي کوتاهي داشت.
کنسرت ايلياس يالچينتاش اولين اجراي زنده يک خواننده ترکيه‌اي پس از انقلاب در ايران بود. برنامه‌اي که از روز اول اعلام برگزاري‌اش خبرساز بود اما فصل جديدي در زمينه اجراهاي زنده کشورمان محسوب مي‌شد و مي‌تواند زمينه‌ساز هنرمندان با کلام کشورهاي ديگر در ايران هم باشد. همچنين برگزاري چنين کنسرت‌هايي مي‌تواند در شرايط کنوني مانع خروج ارز از کشور و باعث رونق اجراهاي زنده و همچنين صنعت گردشگري در نقاط مختلف کشو شود. از سوي ديگر شنيده‌ها حکايت از آن دارد که احتمال برگزاري کنسرت‌هاي ايلياس يالچينتاش در ساير استان‌هاي ايران هم وجود دارد و امتياز برگزاري اجراهاي او با شرکت اکسير نوين است.
در ادامه مي‌توانيد گزارش تصويري اختصاصي «موسيقي ما» با عکس‌هاي «حسين صنيعي» از اجراهاي ايلياس يالچينتاش را ببينيد:


خبرگزاری آريا – پوستر دوازدهمين جشنواره‌ي ملي موسيقي جوان منتشر شد


پوستر دوازدهمين جشنواره‌ي ملي موسيقي جوان منتشر شد

خبرگزاري آريا – دبيرخانه دوازدهمين دوره جشنواره ملي موسيقي جوان، پوستر اين رويداد موسيقايي را منتشر کرد. اين پوستر توسط سياوش مهرآئين طراحي شده است.
دوازدهمين جشنواره ملي موسيقي جوان در سه رده سني الف (۱۵-۱۸ سال) ب (۱۹-۲۳ سال) و ج (۲۴-۲۹ سال) با مشارکت گستردە استادان برجسته موسيقي کشور توسط انجمن موسيقي ايران، با حمايت معاونت امور هنري وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامي و با همکاري دفتر موسيقي، بنياد رودکي و فرهنگسراي نياوران از ۲۲ مرداد تا ۱۸ شهريور سال جاري در تهران برگزار مي‌شود.
اين روزها با پايان مهلت ارسال آثار به دبيرخانه دوازدهمين جشنواره ملي موسيقي جوان و دريافت بيش از يک هزار و ۶۰۰ اثر، مرحله نخست داوري اين دوره با حضور بيش از ۷۰ هنرمند موسيقي کشورمان از روز سه‌شنبه ۱۲ تيرماه سال ۹۷ آغاز شد.
در اين دوره از جشنواره بيش از يک هزار و ۶۰۰ اثر در بخش‌هاي مختلف موسيقي دستگاهي، موسيقي کلاسيک و موسيقي نواحي به دبيرخانه جشنواره ارسال شده است.
اسامي راه‌يافتگان به مرحله نهايي اين جشنواره، همراه با اطلاعات تکميلي، اواخر تيرماه از طريق سايت انجمن موسيقي ايران اعلام خواهد شد.


خبرگزاری آريا – انيميشن «يکي بود، يکي نبود» به کارگرداني مهين جواهريان آماده‌ نمايش شد


انيميشن «يکي بود، يکي نبود» به کارگرداني مهين جواهريان آماده‌ نمايش شد

خبرگزاري آريا – انيميشن «يکي بود، يکي نبود» از توليدات جديد مرکز گسترش سينماي مستند و تجربي به کارگرداني مهين جواهريان که مبتني بر ترانه هاي فولکلور مادرانه است، آماده نمايش شد. در انيميشن موزيکال، مادري براي کودکش قصه مي‌گويد و در قالب ترانه‌هاي فولکلور، راه و رسم زندگي را به او مي‌آموزد.
مهين جواهريان هدف از ساخت اين انيميشن ۱۲ دقيقه‌اي را نهادينه کردن فرهنگ در ذهن مخاطب دانست: «فرهنگ سازي يکي از مهم‌ترين وظايف هر فرد يا مرکز فرهنگي است و کار کردن در حيطه‌ي ادبيات، گرافيک و موسيقي سرزمينمان تلاش بسيار مي‌طلبد. من سال‌هاست با استفاده از ترانه‌هاي زيباي فولکلور در قالب انيميشن، سعي در حفظ و نهادينه کردن فرهنگ غني کشورمان در ذهن مخاطب اعم از بزرگ و کوچک دارم. انيميشن «يکي بود، يکي نبود» هم حاصل بخشي از اين تلاش است.»
کارگردان «بارون مياد جر جر» درباره‌ي مخاطبان جديدترين فيلم انيميشن خود گفت: «هر چند ما کودکان را به عنوان مخاطبان اصلي «يکي بود يکي نبود» در نظر گرفته‌ايم، اما اين انيميشن از فضاي آهنگين برخوردارست و براي هر مخاطبي مي‌تواند جذاب باشد.»
عوامل توليد انيميشن «يکي بود، يکي نبود» شامل نويسنده، کارگردان، تهيه‌کننده: مهين جواهريان، دستيار کارگردان و انيماتور: سمانه فضل‌الله اسدي، صدابردار: امير اکبرشاهي، صداگذار: چنگيز صياد، موسيقي: مريم چالش، تدوينگر: محمد ناصري و گويندگان: محمدرضا عليمرداني، آترين اميني، وارش قوامي است. تهيه کننده اين انيميشن مرکز گسترش سينماي مستند و تجربي است.


خبرگزاری آريا – «نيما مسيحا» خواننده نمايش – موسيقي ««ليلا… و چند مسافر» ديگر شد


«نيما مسيحا» خواننده نمايش – موسيقي ««ليلا... و چند مسافر» ديگر شد

خبرگزاري آريا – موسيقي ما – خواننده پاپ کلاسيک در جديدترين اثر محمد رحمانيان در قالب نمايش – موسيقي مي‌خواند.
به گزارش خبرگزاري آريا، نمايش – موسيقي «ليلا… و چند مسافر» به کارگرداني محمد رحمانيان اجراي عمومي خود را از شامگاه ۱۹ تير در سالن استاد سمندريان آغاز کرده است.
نمايش – موسيقي ليلا… و چند مسافر با بازي: علي عمراني، فريبا متخصص، مهتاب نصيرپور، افشين هاشمي، سينا رازاني، احسان کرمي، سعيد توکلي، سانيا سالاري، آلاله زارع‌طلب، محمد شاکري و با خوانندگي نيما مسيحا مطابق برنامه زمان‌بندي‌شده از سه‌شنبه، ۱۹ تير تا چهارشنبه، ۱۰ مرداد، در اين مجموعه تئاتري به صحنه خواهد رفت.
در اين اجرا نيما مسيحا به عنوان خواننده حضور دارد و حميدرضا گلشن به عنوان خواننده مهمان و مدير اجرايي موسيقي درکنار وي حاضر است؛
همچنين ساخت موسيقي برعهده عليرضا افکاري بوده و اشکان آريا، رامين آريا تنظيم آثار را برعهده داشته‌اند. همچنين ترانه‌هاي اجرا شده در اين برنامه را روزبه بماني، محمد سلماني، محمد سعيد ميرزايي و سپيده ذهني سروده‌اند و پريسا کاشفي -تار، کمانچه،عود، سه تار، اشکان آريا – کيبورد، رامين آريا – گيتار ،محمدرضا بهره ور – گيتارباس و کيارش سخايي – کاخن گروه نوازندگان را شامل مي‌شوند.


خبرگزاری آريا – مسعود صادقلو مجاز شد


مسعود صادقلو مجاز شد

خبرگزاري آريا – موسيقي ما – نخستين اثر رسمي مسعود صادقلو سرانجام با اخذ تمام مجوزهاي لازم روانه بازار موسيقي کشور شد تا اين خواننده نيز پس از مدت‌ها فعاليت در فضاي موسيقي کشور بتواند فعاليت رسمي خود را در بازار موسيقي کشور آغاز کند.
به گزارش خبرگزاري آريا، تک آهنگ «مگه جنگه» نخستين اثر رسمي مسعود صادقلو در روزهاي گذشته به صورت اختصاصي از سايت «موسيقي ما» منتشر شد تا اين خواننده کهانتشار اينترنتي آثارش محبوبيت زيادي را براي وي باعث شده بود، سرانجام با اتمام پروسه اخذ مجوز اش وارد فضاي رسمي موسيقي در ايران شود و به زودي با کنسرت‌ها و فعاليت‌هاي جديد پذيراي دوستدارانش باشد.
اين خواننده که در هفته‌هاي گذشته برخي رسانه‌ها در پي ايجاد حواشي محتلف برايش بودند، از مدت‌ها پيش در تلاش براي فعاليت رسمي در ايران بود و مدت زمان زيادي نيز اثري منتشر نکرد تا با انجام اخذ مجوزهاي لازم بتواند وارد فضاي رسمي موسيقي در ايران شود.
تخستين اثر رسمي اين خواننده «مگه چنگه» با ترانه‌اي از ميلاد فلاح، ملودي محمد لطفي و تنظيم ميلاد ترابي تحت امتياز موسسه فرهنگي «آواي باران»و تهيه کنندگي منوچهر حسني روانه بازار موسيقي کشور شده است که در ادامه مي توانيد آنرا گوش و دانلود کنيد.


خبرگزاری آريا – ريچارد کلايدرمن: «ترامپ» باعث شد ايراني‌ها برايم محترم‌تر شوند


ريچارد کلايدرمن: «ترامپ» باعث شد ايراني‌ها برايم محترم‌تر شوند

خبرگزاري آريا – موسيقي ما – بهمن بابازاده: عشق در پاريس روايت‌هاي مختلفي دارد…
شعار رسمي پاريس يک شعار عاشقانه است که در همه جاي شهر نگاه هر توريستي را نوازش مي‌کند: «او دستخوش امواج مي‌شود اما غرق نمي‌شود».
بعد از برج ايفل «ديوار عشق» در منطقه مونمارتر، مهم ترين جاذبه توريستي پاريس است که بر روي اين ديوار جمله «دوستت دارم» به ۲۵۰ زبان دنيا از جمله فارسي بر روي کاشي‌هاي آبي رنگ حکاکي شده است.
پاريسي‌ها علاوه بر قهوه و پياده‌روي، جزو اصلي‌ترين نمادهاي موسيقي خياباني در جهان‌اند. تمِ عاشقانه عمده آثار موسيقي در اين کشور تنها و تنها روايت‌هاي عاشقانه‌ايست که متاثر از رمان‌هاي پرطرفدار و سورناک است و امکان ندارد در شانزه‌ليزه قدم بزنيد و آواي ملايم موسيقي عاشقانه فرانسوي ها به گوش‌تان نرسد و حالتان خوب نشود.
حالا که با حال و هواي پاريس بيشتر آشنا شديد حتما هيجان خواندن اين گفتگو با ريچارد کلايدرمن براي شما بيشتر و بيشتر خواهد شد. هنرمندي که «نانسي ريگان» همسر رونالد ريگان رئيس‌جمهور سابق آمريکا پس از تماشاي کنسرت باشکوه و خياباني‌اش در پاريس لقب «شاهزاده رمانس» را برايش استفاده کرد تا آوازه کلايدرمن خيلي زود از مرزهاي فرانسه و اروپا بيرون بزند و او تبديل به هنرمندي جهاني شود.
کلايدرمن با «چکامه‌اي براي آدلين» کشف شد و حالا با فروش بيش از ۸۰ ميليون نسخه از آثارش جزو محبوب ترين پيانيست هاي دنياست.
در کتاب رکوردهاي جهاني گينس، از وي به عنوان «موفق‌ترين نوازنده پيانو در سراسر دنيا» نام برده شده‌است. اين هنرمند تيرماه امسال با اجراي شش شب کنسرت در تهران و پذيرايي از حدود هجده هزار نفر مخاطب در اين کنسرت‌ها ميهمان ايراني‌ها بود و پس از اتمام اين کنسرت‌ها، در گفتگويي تفصيلي و اختصاصي با سايت «موسيقي ما» درباره همه ماجراهاي اين کنسرت سخن گفت که در ادامه مي‌خوانيد:
* برگزاري کنسرت در تهران از سوي شما سال‌هاي زيادي‌ خبرساز شد و سرانجام امسال در تهران روي صحنه رفت. پروژه برگزاري اجراي زنده در ايران چه زماني براي شما جدي شد؟ دوست دارم قبل از اينکه به سوال شما جواب بدهم بگويم که در ۸ سال گذشته يا شايد بيشتر ۱۰ سال گذشته علاقه مند بودم که به ايران بيايم. من از طريق وب سايت و نامه‌هاي متعددي که ازطرفدارانم در ايرانيان دريافت کرده بودم خيلي شگفت زده شدم که در ايران من را مي‌شناسند. من درباره فرهنگ پارس، اصفهان، درباره موزه‌هاي زيبا و کاخ هاي قديمي اين کشور شنيده بودم و همه اين‌ها باهم به من انگيزه آمدن به اين کشور را داد و خيلي خوشحالم که اين کشور و مردم اين کشور را ديدم که خيلي خوب‌اند و خيلي خونگرم. انرژي مردم ايران به من احساس امنيت فوق العاده‌اي مي‌داد.
* بزرگترين دغدغه شما پيش از اجرا در ايران چه بود؟ چه چيزي بيشتر از همه ذهن شما را درگير خود درباره اجرا در‌ ايران کرده بود؟در واقع استرس که نمي‌شود گفت ولي من اين دغدغه را داشتم که واکنش مردم نسبت به اجراي من چگونه خواهد بود؟ آيا اجرا را سرسري گوش مي‌کنند يا نه عميقا و قلبا گوش ميکنند؟ سپس متوجه شدم که با اجراي من خيلي خوشحال مي‌شوند و خيلي احساساتي شدم وقتي ديدم که تماشاگران با ديدن اجراي من خيلي خوشحال هستند. بعضي اوقات مي‌ديدم که از جاي خودشان بلند مي‌شوند و تشويق مي‌کنند. با آهنگ‌ها کف مي‌زنند‌، مي‌خندند و بعضي‌ها هم داد مي‌زدند و اين نشان مي‌داد که اجراي من را دوست دارند و به من انگيزه بازگشت به ايران را داد.
* اجراي قطعه «اي ايران» بازتاب‌هاي زيادي در رسانه‌هاي داخلي و خارجي داشت. چه اتفاقي افتاد که شما تصميم به اجراي اين اثر ايراني گرفتيد؟سالها پيش من ايرانياني را در پاريس ملاقات کردم و ازشان درخواست کردم که چند آهنگ محبوب ايراني را به من معرفي کنند که اگر روزي در ايران کنسرت داشتم بتونم اجرايشان کنم. پنج يا شش تا آهنگ دريافت کردم و من «اي ايران» را انتخاب کردم به اين خاطر که با پيانو من و ارکستر جور در مي‌آمد.
* شما در روزهاي ملتهب و پرخبري در ايران روي صحنه رفتيد. روزهايي که اسم ايران در جهان در راس اخبار بود و حواشي مختلفي در رسانه‌ها مطرح مي‌شد. چقدر درباره اتفاقات و اخبار ايران در روزهاي برگزاري کنسرت‌تان مطلع بوديد؟مثل همه افراد دنيا من هم در رسانه‌ها (راديو،پرس، تي وي) ديدم که ترامپ تصميم گرفته که قراردادي که بين آمريکا و اروپا و بعضي کشورها با ايران بسته شده را زير پا بذارد. من خيلي ناراحت شدم که اين اتفاق افتاد و اين باعث محترم شدن ايران و ايراني‌ها براي من شد. احترام ديگري که من براي ايران قائلم اين است که ايران يک کشور خيلي قديمي و ريشه دار بوده و هست، با فرهنگ قديمي و هنر و معماري قديمي و اين را بايد بگويم که زبان فارسي در فرانسه خيلي شناخته شده است و در ادبيات قرن ۱۷ و ۱۸ ما اغلب به فرهنگ فارسي اشاره شده است و من واقعا دوست داشتم که بيايم و اين کشور را ببينم.
* تجربه اجرا در ايران جوري بود که شما در روز انتهايي دل‌تان بخواهد بار ديگر به ايران بيائيد؟من به مدير برنامه‌هايم آقاي اوليور تويسنت گفتم که براي برنامه بعدي ما در ايران با آقاي عبدي صحبت کنند و بهترين زمان ممکن براي کنسرت بعدي در ايران را انتخاب کنند. چون ما برنامه‌هاي زيادي در کشورهاي ديگر داريم ولي مطمئنم در آينده با افتخار در ايران اجرا خواهيم کرد.
* امکانات سخت افزاري ايران را چطور ديديد؟ ايران در قياس با استانداردهاي جهاني براي برگزاري يک کنسرت چقدر فاصله دارد؟ صادقانه مي‌گويم سالني که در آن اجرا داشتيم يکي از بهترين سالن‌هايي بود که تا به حال اجرا داشتيم و خيلي خوب بود که ديدم سالن‌هاي اينجا به روز هستند و درباره معرفي کنسرت و نحوه تبليغات اطلاعي ندارم. فقط چند جاي شهر پوستر و بيلبورد اجراي خودمان را ديدم. درباره کنسرت اگر اشاره کنم به تکنسين‌ها منظورم صدابردارها، نورپردازها و ويديو تکنسين‌ها در واقع بهترين بودند و اين خيلي من را خوشحال مي‌کرد که آنها بهترين‌ها را انجام ميدهند که کنسرت ما بهتر برگزار شود و در بالاترين سطح هم تيم تهيه کننده و شرکت برگزار کننده بود که همه اينها را در کنارهم جمع کرده بود و براي من و تيم من و همه اعضاي گروه همکاري با آنها خوشايند بود.
* انتخاب رپرتوار قطعا بخش مهمي از اجراي شما بود. معيار انتخاب آثاري که در ايران اجرا کرديد چه بود؟در حقيقت اکثر قطعاتي که من در ايران اجرا کردم در کشورهاي ديگر هم اجرا مي‌کنم. البته “اي ايران” به صورت اختصاصي در ايران اجرا شد ولي ممکن است روزي آنرا در کشورهاي ديگر هم اجرا کنم. بايد در اين زمينه فکر کنم و اين ميتواند راهي براي معرفي فرهنگ ايراني به ديگر کشورها باشد . تنها تفاوتي که بين کنسرت در ايران و ديگر کشورها وجود داشت محدوديت پخش ويدئو کليپ بود ولي در آينده راهي براي پخش آن هم خواهيم يافت. فقط تنها نکته در انتخاب رپرتوار برنامه عدم اجراي قطعه «نامزدي عشق» بود. اين اثر يکي از بهترين قطعات من است ولي من نميدانستم که در ايران تا ايد حد مورد توجه قرار گرفته و طرفدار دارد. قول مي‌دهم که در اجراي بعدي در ايران اين قطعه را اجرا کنم.
* در ايران با همراهي ارکستر خصوصي «ايستگاه» به سرپرستي مهدي نوروزي روي صحنه رفتيد. اين انتخاب از کجا اتفاق افتاد؟ تهيه کننده کنسرت ما در ايران آقاي مجيد عبدي کيا ارکستر ايستگاه را به مدير برنامه من معرفي کردند. شايد در ابتدا نگراني هايي را داشتم که ارکستر ايراني چطور با من هماهنگ خواهند شد ولي در پايان بايد بگويم که خيلي ارکستر خوبي بودند و هرکدام به تنهايي ميتوانند موزيسين بزرگي بشوند. با اينکه بعضي جاهاي موزيک خيلي سخت بود ولي من هميشه ميديدم که لبخند به لب و هميشه با روي خندان با من مواجه مي‌شدند و اين براي من خيلي خوشايند بود که با اين ارکستر همکاري کردم. ارکستري به واقع حرفه‌اي و قوي.
* پرفورمنسي هم که در اين اجرا داشتيد خيلي مورد توجه قرار گرفت. شما برگه‌هاي نت‌هايي که اجرا مي‌کرديد را به کودکان حاضر در سالن هديه مي‌داديد و جو جالبي در سالن بود. اين ايده حدودا بيست سال پيش به ذهن من آمد وقتي که ديدم يک دخترجوان آمد جلوي استيج و از من درخواست کرد که نت‌ها را به او بدهم. در آن لحظه من خيلي خجالت کشيدم. من نت ها را به آن جوان دادم و وقتي کمي تامل کردم فهميدم که چقدر خوشحال شد و همان دختر اين فرصت و اين ايده را به من داد که در بسياري از کنسرت هايم اين کار را انجام بدهم. در ابتدا اين کار را با بي ميلي انجام ميدادم ولي الان خيلي راضي و خوشحالم که نت‌ها را به مردم ميدهم. براي مثال من ايراني بلد نيستم صحبت کنم و خواننده هم نيستم. بهترين راه ارتباط من با مخاطبان موزيک من و همچنين نت‌هاي من هستند.
* برنامه‌هاي بعدي‌تان مشخص شده؟ بعد از کنسرت در ايران چه اتفاقاتي قرار است بيفتد؟ اين روزها پشت سرهم کنسرت هايمان را در سراسر دنيا برگزار مي‌کنيم. بعد از ايران ما بايد به چين برويم و بعد از آن مسکو، آمريکا، استراليا، نيوزيلند، بلغارستان، روماني ،عربستان صعودي و کوالالامپور. در واقع زندگي من در سفر به همه جاي دنيا و برگزاري کنسرت براي مردم مختلف مي‌گذرد و اين بالاترين تفريح و افتخار من است. درحال حاضرهيچ برنامه‌اي براي توقف اين مسير ندارم. منظورم اين است که فردا نميخواهم بازنشسته بشوم. شايد در سال‌هاي آينده اين کار را انجام بدهم ولي معلوم نيست چه زماني. در واقع تهيه کننده فرانسوي من مي‌گويد که من تا زماني که ۱۰۰ ساله بشوم ميتوانم پيانو بنوازم ولي خوب زماني را براي بازنشستگي انتخاب نکرده‌ام.
* شما از معدود اهنگسازان و نوازندگان فرانسوي هستيد كه تم‌هاي تكراري فرانسوي كه بيشتر نواختن اكاردئون در خيابان هاي پاريس را به ذهن متبادر ميكند در كارهايتان شنيده نميشود. چطور به اين ويژگى رسيديد؟ با سوال‌تان خوشحالم کرديد. چون تصوير موزيک فرانسه در ذهن مردم آکاردئون است. به هر حال پدر من هم آکاردئون مي‌نواخت ، او يک قهرمان بود و خيلي خوب آکاردئون مي‌نواخت و نحوه آشنايي من با آکاردئون پدرم بود. البته پدرم معلم موزيک و پيانو بود ولي من تحت تاثير آکاردئون قرار نگرفتم. من جذب پيانو شدم و براي همين پيانيست شدم. بايد اين را بگويم اين درست است که آکاردئون ساز قديمي فرانسه است ولي در طول زمان ناپديد شد و اين روزها جاي خودش را به پيانو و گيتار داده است. در واقع تعداد خيلي خيلي زيادي پيانيست در فرانسه وجود دارد (کلاسيک،راک اند رول). نواختن کيبورد و سينتي‌سايزر هم خيلي باب شده و تعداد کمي از مردم آکاردئون مي نوازند. از پنجاه سال پيش تا الان تعداد خيلي کمي از مردم آکاردئون مي‌نوازند.
* دليل ارادت‌تان به موسيقي فيلم چيست؟ آيا بهتر نبود در زمان اجراي قطعات موسيقي فيلم بخش‌هايي از فيلم‌ها هم پخش مي‌شد؟اول از همه من بهترين قسمت‌ها را براي رپرتوارم انتخاب مي‌کنم که شامل موسيقي فيلم هم مي‌شوند. چون ساختن اين موسيقي‌هاي فيلم يک تصوير ذهني از آهنگ براي مخاطبان ميسازد. به همين دليل است که موسيقي‌هاي فيلم هيت مي‌شوند و خيلي محبوب. به همين خاطر من به ساخت موسيقي فيلم علاقه زيادي دارم . من آهنگ هاي رمانتيک زيادي براي فيلم ها ساخته‌ام و از نواختن آنها لذت مي‌برم.
* خاطره خاصي از نوازندگي قطعه تايتانيك داريد؟در سال ۱۹۹۸ فيلم تايتانيک را ديدم و من هم مثل ميليون‌ها نفر در سراسر جهان احساساتي شدم. هميشه دوست داشتم آهنگي را بسازم که مثل سمفوني تايتانيک باشد و تم هاي زيادي را باهم ميکس کنم که با موسيقي، عشق بين دو شخصيت اصلي را نشان بدهم و همانطور که مي‌دانيد فيلم تايتانيک پايان تراژديکي داشت.در پايان فيلم مي‌بايست غرق شدن کشتي و مرگ وحشتناک قهرمان داستان را به زبان موسيقي ترجمه مي‌کردم.
* ممنون از وقت و انرژي اي که براي اين گفتگو گذاشتيد. آخرين جملات شما را درباره حضور و تجربه يک کنسرت با بيش از هجده هزار مخاطب بيننده و مخاطب درايران مي‌شنويم. حضور در ايران براي من لحظات بسيار خوب و خوشحال کننده‌اي داشت و يکي از روياهايم بازگشت دوباره به ايران است.


خبرگزاری آريا – رونمايي از کليپ «يادگار سرو» با صداي وحيد تاج و موسيقي کيوان ساکت برگزار شد


رونمايي از کليپ «يادگار سرو» با صداي وحيد تاج و موسيقي کيوان ساکت برگزار شد

خبرگزاري آريا – رونمايي از كليپ «يادگار سرو» با حضور علاقه‌مندان به هنر و چهره‌هاى فرهنگى، هنرى و اجتماعي و عوامل سازنده اين كليپ در تالار ايوان شمس انجام شد. پخش اين كليپ، حسن ختام رويداد اختتاميه جشنواره سراسري فرهنگي هنري با موضوع بيماري «ام اس» بود كه بانى برگزارى آن انجمن ام اس ايران است. كارگردان يادگارسرو با تلفيق اجراى پرفورمنس هنرى و آهنگسازي و اجراي اساتيد به نام حوزه موسيقي، تصويري ماندگار از مفهوم ام اس را براي مخاطبان امروز رقم زده است.
ترانه زيباي هوشنگ ابتهاج، آهنگسازي و نوازندگي كيوان ساكت و خوانش و اجراي پرفراز و فرود وحيد تاج، تاثير گذاري اين ويديو كليپ را دو چندان كرده است. وحيد تاج و كيوان ساكت از جمله مهمانان اين برنامه بودند و براى جمعيت حاضر در سالن قطعات تاثيرگذاري را اجرا كردند كه استقبال و تشويق حضار را به دنبال داشت.
حسين كاكاوند (تهيه كننده)، مازيار رضاخانى (كارگردان)، علي تبريزي (فيلمبردار و تدوين) و لادن قناد (كارگردان پرفورمنس) عوامل سازنده اين كليپ هستند كه سال‌ها دغدغه اين بيمارى را داشته‌اند و حضورشان به همراه بازيگران و عوامل فني كليپ روى سن با تشويق حضار روبرو شد. انجمن ام اس ايران، به عوامل سازنده اين كليپ به رسم يادبود، تنديس اين انجمن را اهدا كرد.
از جمله چهره‌هاى اجتماعى و سياسى حاضر در اين مراسم محمد هادى ايازي (معاون اجتماعي وزير بهداشت)، عليرضا تابش (مديرعامل بنياد فارابي)، سمانه زماني (مديرکل سلامت شهرداري تهران) و دکتر محمدعلي صحرائيان (نايب رئيس هيئت مديره انجمن ام اس ايران) بودند.
در اين مراسم، پس از صحبت‌هاى سيد جواد يحيوي(مجرى مراسم) درباره ماهيت جشنواره و پخش ويديويى درباره مشكلات مبتلايان به ام اس، محمد هادى ايازي و حسين كاكاوند (مديراجرايي برنامه هاي روزجهاني ام اس
و تهيه كننده كليپ يادگارسرو) درباره هدف از برگزارى اين جشنواره و تأثير آن بر جامعه، صحبت كردند.
حسين كاكاوند با اشاره به اين كه تصوير مخاطب عام از بيمار مبتلا به ام اس، زهرا سادات فيلم طلا و مس است گفت: «مبتلايان به ام اس زيادي در جامعه داريم كه زندگي و ظاهري كاملاً عادي مثل باقي مردم دارند. موضوع مهم اين است كه بايد از اين بيماران حمايت كنيم تا بيماري‌شان كنترل شود و به مراحل خطرناک نرسد.»
او ادامه داد: «با ساخت اين كليپ مي‌خواستيم تصوير غلط مخاطبان را درباره بيمارى ام اس از بين ببريم. جشنواره سمفوني لک‌لک‌ها، در واقع مي‌خواهد با زبان، هنر و خلاقيت شرکت‌کنندگان به جامعه بگويد که ام اس، فرد مبتلا را به دره نينداخته است. اما نگاه جامعه او را به دره‌اي مي‌اندازد که بيرون آمدن از آن بسيار سخت است.»
جشنواره فرهنگي هنري امسال با عنوان سمفوني لك‌لك‌ها با هدف معرفي ايده‌هاي نو و آفرينش‌هاي متفاوت و خلاقانه هنري با موضوع ام اس از ۲ تير ماه امسال تا ٢٠ تير در محل فرهنگستان هنر برپا بود. هدف از برگزاري ساليانه اين جشنواره، شناخت بهتر و صحيح جامعه نسبت ام‌اس است. شعار امسال روز جهانى ام اس، در كنار هم برابر ام اس است.


خبرگزاری آريا – بيست و نهمين شماره‌ي فصل‌نامه‌ي خانه‌ي موسيقي منتشر شد


بيست و نهمين شماره‌ي فصل‌نامه‌ي خانه‌ي موسيقي منتشر شد

خبرگزاري آريا – موسيقي ما – هم‌زمان با انتشار بيست و نهمين شماره فصلنامه‌ي خانه موسيقي، امکان دانلود و مشاهده اين شماره از روي سايت فراهم شد. در اين شماره که زير نظر کانون پژوهشگزان خانه موسيقي و به سردبيري حميدرضا عاطفي منتشر شده، گزارش‌هايي از نشست‌هاي ماهيانه خانه موسيقي، ديدار نوروزي اعضاي خانه، مراسم جشن تولد هنرمندان پيشکسوت، جلسه کمسيون هنر و معماري شوراي انقلاب فرهنگي، مراسم نکوداشت هرمز فرهت، مراسم نکوداشت مليحه سعيدي و … منتشر شده است.
سرمقاله اين شماره به قلم سردبير با عنوان «موسيقي، ارتباط دهنده نه مسدود کننده» نگاهي به اتفاقات فرهنگي کشور به‌ويژه موسيقي دارد؛ همچنين در اين شماره مطالبي با عناوين «خجستگي‌هاي اين دوره، تکنيک نوازندگي» و «نگاهي به آثار و احوال نکيساي تفرشي» و «هوشنگ موسيقي ما» به چاپ رسيده است.
علاقمندان مي توانند اين شماره از فصلنامه داخلي خانه موسيقي را از لينک زير دانلود و مشاهده کرد.


خبرگزاری آريا – شبکه چهار صاحب يک مجله تحليلي شد


شبکه چهار صاحب يک مجله تحليلي شد

خبرگزاري آريا – «اين‌ج‌ا» عنوان برنامه جديد گروه اجتماعي شبکه چهار سيما است.
به گزارش خبرگزاري آريا از روابط عمومي شبکه چهار سيما، شبکه چهار سيما از جمعه ۲۲ تيرماه مجله تحليلي «اين‌ج‌ا» را در ۱۳ قسمت ۷۵ دقيقه‌اي روانه پخش مي‌کند.
«اين‌ج‌ا» به تهيه‌کنندگي مصطفي پورمحمدي و با اجراي محمد لساني به بررسي الگوي کشورداري در جمهوري اسلامي ايران مي‌پردازد.
در اولين قسمت از اين برنامه که جمعه ساعت ۱۷:۳۰ به روي آنتن مي‌رود، موضوع شفافيت و قاطعيت در حکمراني جمهوري اسلامي با حضور دو استاد دانشگاه دکتر ابراهيم سوزن چي و دکتر سپهر قاضي نوري مورد واکاوي قرار مي‌گيرد.
«آنجا» نام يکي از بخش هاي برنامه است که در قالب نريشن، تصوير در خصوص موضوع مورد بحث مقايسه‌اي بين ايران و کشور کره جنوبي دارد.
«اين‌ج‌ا» را از اين هفته جمعه ها ساعت ۱۷:۳۰ از شبکه دانايي و خردورزي تماشا کنيد.


1 2 3 19